Книги серии: Библиотека мировой литературы (44)

Аннотация

Роскошное подарочное иллюстрированное издание отпечатано на матовой мелованной бумаге Омела с закладкой ляссе одного цвета с капталом.
Впервые повесть Ветер в ивах, которая принесла ее автору, британскому писателю Кеннету Грэму, мировую славу, была опубликована 1908 г. Она неоднократно переиздавалась, легла в основу многих фильмов и телесериалов, а над иллюстрациями к ней в разные годы работали многие английские и американские художники. В данном издании текст повести дан в переводе Ирины Петровны Токмаковой; он был выполнен в 1988 г.
Текст знаменитой повести в данном издании украшают цветные рисунки талантливой российской художницы Ксении Алексеевой.

Аннотация

Подарочное иллюстрированное издание отпечатано на импортной матовой мелованной бумаге двухслойного двухстороннего мелования Ханноарт Булк (HannoArt Bulk) с закладкой ляссе одного цвета с капталом.
Сборник включает двадцать шесть немецких сказок в изложении различных авторов: братьев Гримм, Людвига Бехштейна, Иоганна Петера Гебеля, Клеменса Брентано, Рихарда фон Фолкман-Леандера, Вильгельма Гауфа и Джамбаттисты Базиле. Сюжеты многих из них знакомы российским читателям, другие сказки менее известны.
Содержание:
Братья Гримм. Золотой ключ (сказка), стр. 6
Братья Гримм. Гензель и Гретель (сказка), стр. 6-17
Людвиг Бехштейн. Человек на Луне (сказка), стр. 18-19
Людвиг Бехштейн. Перчинка (сказка), стр. 19-22
Братья Гримм. Бременские уличные музыканты (сказка), стр. 22-26
Иоганн Петер Гебель. Три желания (сказка), стр. 26-29
Братья Гримм. Красная Шапочка (сказка), стр. 29-33
Братья Гримм. Белоснежка (сказка), стр. 33-46
Братья Гримм. Заяц и еж (сказка), стр. 46-50
Братья Гримм. Золушка (сказка), стр. 51-61
Братья Гримм. Курочка и петушок (сказка), стр. 62-64
Братья Гримм. Счастливчик Ганс (сказка), стр. 64-71
Братья Гримм. О рыбаке и его жене (сказка), стр. 72-83
Клеменс Брентано. Затейник Вицель (сказка), стр. 83-95
Клеменс Брентано. Столик-сам-накройся, золотой осел и дубинка из мешка (сказка), стр. 95-110
Рихард фон Фолкман-Леандер. Золотая дочка (сказка), стр. 111-116
Братья Гримм. Соломинка, уголек и боб (сказка), стр. 116-118
Братья Гримм. Три сестры (сказка), стр. 119-135
Братья Гримм. Беляночка и Розочка (сказка), стр.135-145
Братья Гримм. Сброд оборванцев (сказка), стр. 145-148
Братья Гримм. Лесной дом (сказка), стр. 148-155
Людвиг Бехштейн. Мальчик-с-пальчик (сказка), стр. 155-162
Братья Гримм. Храбрый портняжка (сказка), стр. 162-175
Вильгельм Гауф. Карлик Нос (сказка), стр. 175-210
Джамбаттиста Базиле. Дурачок (сказка), стр. 211-218
Братья Гримм. Спящая красавица (сказка), стр. 219-225
С.Ю. Афонькин. Александр Зик, стр. 226-230
Все сказки сборника проиллюстрированы великолепными цветными рисунками признанного мастера книжной иллюстрации - немецкого художника Александра Зика.

Аннотация

Леопольд фон Захер Мазох - доктор права, знаменитый австрийский писатель, занявшийся литературным творчеством в 1858 г. Он был автором исторических очерков, пьес, фельетонов, либретто и литературной критики. Его произведения высоко ценили Эмиль Золя, Гюстав Флобер, отец и сын Дюма. В 1886 г. писатель получил орден Почетного легиона. Его отец Леопольд фон Захер был начальником полиции в Галиции, а мать, Шарлотта фон Мазох, - дочерью ректора Львовского университета. Кормилицей будущего писателя была простая крестьянка, и многое из того, что она рассказывала, попало на страницы серии историй, повествующих о жизни в еврейских общинах и местечках России и Польши, Франции и Хорватии, Италии и Испании, Швеции и Швейцарии, Бельгии и Богемии, а также других стран Европы и Азии. Герои этого во многом уникального цикла демонстрируют не только глубокую религиозность, но и истинную житейскую мудрость. Каждая история рассказывает также о каком-либо еврейском обычае или религиозном празднике.
Иллюстрации к рассказам сборника выполнены тремя талантливыми французскими художниками однофамилицами: Эмилем Леви (1826-1890), Альфонсом Леви (1843-1918) и Анри Леви (1844-1914), а также польско-французским художником и иллюстратором Эдвардом Луи (1857-1910). Все они прекрасно знали жизнь и быт еврейских общин в городах и поселках тогдашней Европы.
Содержание:
Леопольд фон Захер-Мазох. Введение
Леопольд фон Захер-Мазох. Благая весть
Леопольд фон Захер-Мазох. Левана
Леопольд фон Захер-Мазох. Переплетчик из Орта
Леопольд фон Захер-Мазох. Раввин Абдон
Леопольд фон Захер-Мазох. Еда благочестивых
Леопольд фон Захер-Мазох. Давид и Абигайль
Леопольд фон Захер-Мазох. Шиммель Нофелес
Леопольд фон Захер-Мазох. Галеб Екарим
Леопольд фон Захер-Мазох. Как Шлобе выдала замуж свою сестру
Леопольд фон Захер-Мазох. Пани Леопард
Леопольд фон Захер-Мазох. Красавчик Калеб
Леопольд фон Захер-Мазох. Славен Господь, даровавший нам смерть!
Леопольд фон Захер-Мазох. Шалом Алейхем
Леопольд фон Захер-Мазох. Колдунья
Леопольд фон Захер-Мазох. Ангел смерти
Леопольд фон Захер-Мазох. Аман и Эсфирь
Леопольд фон Захер-Мазох. Искупление
Леопольд фон Захер-Мазох. Ужасное происшествие на улице Роз
Леопольд фон Захер-Мазох. Кетсхен Петерсил
Леопольд фон Захер-Мазох. Фальшивая монета
Леопольд фон Захер-Мазох. Два врача
Леопольд фон Захер-Мазох. Плутовская Илиада
Леопольд фон Захер-Мазох. История о римской матроне
Леопольд фон Захер-Мазох. Не убий!
Леопольд фон Захер-Мазох. Баер и Вольф
Леопольд фон Захер-Мазох. Две аристократии

Аннотация

Издание включает семь сборников блестящего сатирика начала XX в. А. Т. Аверченко: "В свободной России", "Около искусства", "Круги по воде", "Зайчики на стене", "Дюжина ножей в спину революции", "Что им нужно", "Записки театральной крысы", отдельные рассказы и автобиографию писателя. Всего в книге более ста восьмидесяти его произведений. Иллюстрируют книгу рисунки сотрудников журналов "Сатирикон" и "Новый Сатирикон": Ре-Ми (Н. В. Ремизова), А. А. Радакова, Н. Э Радлова, А. Е. Яковлева, а также чешского художника Й. Венига.
Аркадий Тимофеевич Аверченко вошел в историю отечественной литературы как блестящий сатирик и редактор знаменитого в начале XX в. журнала "Сатирикон". В то время это издание было одним из главных рупоров социальной сатиры в стране. Работа в нем стала центральной вехой в творческой биографии писателя. Именно в это время формируется его неповторимый искрометный стиль, за который его стали называть "королем смеха". Юмористическими рассказами Аверченко зачитывалась буквально вся Россия.
Многие рассказы Аверченко имели острую политическую направленность, за которую на писателя не раз подавали в суд. В 1910 г. вышли первые его книги, после которых Аверченко начинают называть доморощенным Марком Твеном и О. Генри. В 1908 г. писатель перебрался в Петербург, где начал сотрудничать с еженедельным юмористическим журналом "Стрекоза". В 1913 г. Аверченко стал главным редактором журнала "Сатирикон", который создал вместе со своими друзьями и соратниками.
После революции Аверченко был вынужден вернуться в родной Севастополь. В 1920 г. на одном из последних пароходов он покинул Крым. Сатирическое перо Аверченко начало разить новых хозяев страны. В результате в 1921 г. в Париже были опубликованы памфлеты, остро критикующие события, происходившие в то время на его родине. Эти очерки составили знаменитый сборник "Дюжина ножей в спину революции". Не удивительно, что в советской России творчество Аверченко было почти под полным запретом, его произведения начали печатать только в 80-е годы XX в. Писатель скончался в 1925 г. в Праге после скоротечной болезни.
Подарочное издание. Обложка с многочисленным тиснением золотом. Бумага книжная кремовая дизайнерская Stora Enso Lux Cream. Закладка ляссе одного цвета с капталом. Множество ч/б иллюстраций.
Размеры: 247х178х56 мм.

Аннотация

Превосходное подарочное издание с ляссе
Сборник сказок опубликованных в первых выпусках шведского альманаха "Среди гномов и троллей" с 1907 по 1915 г.
Иллюстрация на обложке и внутренние иллюстрации Й. Бауэра.
Содержание:
Эльза Бесков. Как старая троллиха была королевской прачкой (сказка, перевод И. Мосина), стр. 5-17
Анна Валенберг. Затычка для бочки (сказка, перевод И. Мосина), стр. 18-24
Анна Валенберг. Плащ колдуна (сказка, перевод И. Мосина), стр. 25-30
Альфред Смедберг. Семь желаний (сказка, перевод И. Мосина), стр. 32-38
Анна Валенберг. Выбор короля (сказка, перевод И. Мосина), стр. 39-46
Сирус Гранер. Сказка о четырех троллях и маленьком пастушке Петере (сказка, перевод И. Мосина), стр. 47-60
Анна Валенберг. Волшебное путешествие (сказка, перевод И. Мосина), стр. 61-67
Альфред Смедберг. Крошка гном и тролли (сказка, перевод И. Мосина), стр. 68-76
Хелена Нюблум. Кольцо (сказка, перевод И. Мосина), стр. 77-87
Анна Валенберг. Старый тролль с Высокой горы (сказка, перевод И. Мосина), стр. 88-92
Хельге Кьеллин. Сказка про Лося Скакуна и Принцессу Осоку (сказка, перевод И. Мосина), стр. 92-104
Анна Валенберг. Сорока с солью на хвосте (сказка, перевод И. Мосина), стр. 106-109
Альфред Смедберг. Мальчик, который никого не боялся (сказка, перевод И. Мосина), стр. 110-118
Хелена Нюблум. Подменыши (сказка, перевод И. Мосина), стр. 119-130
П. А. Линдхольм. Стало и Каурас (сказка, перевод И. Мосина), стр. 131-134
Альфред Смедберг. Цветок счастья с вершины Солнечной горы (сказка, перевод И. Мосина), стр. 135-140
Харальд Остенсон. Даг, Дага и Летающий тролль с Небесной горы (сказка, перевод И. Мосина), стр. 142-154
Анна Валенберг. Линдагулль и старый король (сказка, перевод И. Мосина), стр. 155-160
Вальтер Стенстрем. Мальчик и тролли. Приключение (сказка, перевод И. Мосина), стр. 161-174
Харальд Остенсон. Дева в замке из розовых облаков (сказка, перевод И. Мосина), стр. 175-182
Анна Валенберг. Королева (сказка, перевод И. Мосина), стр. 183-188
Хелена Нюблум. Агнета и морской царь (сказка, перевод И. Мосина), стр. 189-198
С. Афонькин. Сказочный мир Йонаса Бауэра (статья), стр. 201-206

Аннотация

В сборник всемирно известного английского юмориста Джерома Клапки Джерома вошли шесть рассказов и три повести: "Трое в лодке, не считая собаки", "Трое на четырех колесах", "Дневник одного паломничества"; иллюстрации к ним выполнены двумя художниками - французом Огюстом Бену и англичанином Артуром Фредриксом, а также своеобразная пародия на святочные рассказы - "Сочельник с привидениями, или Истории, рассказанные после ужина". Это сочинение Джерома проиллюстрировано английским художником Кеннетом Мэтисоном Скипингом.

Аннотация

Аннотация к книге "Ревизор. Свыше шестидесяти иллюстраций В. Табурина и П. Боклевского" Гоголь Н. В.:
Бессмертная комедия Николая Васильевича Гоголя (1809–1852) "Ревизор", ярчайший образец русской сатиры, была написана в 1836 году. Спустя десять лет сам автор писал, что в ней он решил "собрать в одну кучу все дурное в России, какое я тогда знал, все несправедливости, какие делаются в тех местах и в тех случаях, где больше всего требуется от человека справедливости, и за одним разом посмеяться над всем". Безымянный уездный город, в котором разворачивается действие, стал моделью всей России, и на сцену вышли все типы русской действительности, все характеры русского национального духа, все душевные движения и все пороки, присущие человеку, видящему себя в других словно в кривом зеркале. Пьеса вызывает у зрителя смех и грусть одновременно. По этой причине современники восприняли комедию неоднозначно, зачастую осуждая автора за чрезмерное сгущение красок.
Над текстом комедии Гоголь работал очень тщательно. "Ревизор" вырос из совсем короткой истории, которую, по утверждению литературных критиков, пересказал писателю Пушкин. Сохранившиеся черновики показывают, как напряженно трудился Гоголь, чтобы расширить и отшлифовать этот сюжет до состояния кристалла, в котором отразилась вся жизнь России того времени. Первоначальный текст комедии был серьезно переработан в 1841–1842 гг. Гоголь неоднократно возвращался к обсуждению "Ревизора" в письмах и статьях, кроме того, им были написаны две небольшие пьесы - "Развязка "Ревизора" и "Театральный разъезд после представления новой комедии". И это не случайно. Работая над "Ревизором", Гоголь не только критиковал "все дурное в России", он преследовал еще одну цель - создание "новой" общественно-реалистической комедии, призванной в корне изменить современный автору отечественный театр. Подробно об этом можно прочесть в статье Василия Гиппиуса "Ревизор" Гоголя", опубликованной в настоящем издании в разделе "Приложения".
Комедию, принесшую автору так много трудов и волнений, ожидала счастливая жизнь. Фразы из нее стали крылатыми, а имена героев - нарицательными в русском языке. Вот уже почти двести лет пьеса не сходит с подмостков лучших сцен и снова и снова экранизируется. Над изображением гоголевских персонажей работают лучшие художники своего времени.
Настоящее издание украшено рисунками Владимира Амосовича Табурина (1864–1919) и Петра Михайловича Боклевского (1816–1897); последний изобразил гоголевских героев столь выразительно, что впоследствии многие актеры перед выходом на сцену специально гримировались "под Боклевского".

Аннотация

Подарочное иллюстрированное издание отпечатано на отечественной пигментированной книжно-дизайнерской бумаге кремового цвета с закладкой ляссе одного цвета с капталом. Сборник включает такие хорошо известные в Германии народные сказки как "Фея ручья", "Искатель клада", "Сказка о трех сестрах", "Рихильда" и "Легенды о Рюбецале". Они были записаны в XIX в. немецким педагогом Иоганном Карлом Августом Музеусом и остаются популярными в большинстве стран Европы и в наши дни. Все тексты даны в переводе Фридриха Гофф¬мана и проиллюстрированы рисунками талантливого французского художника Альбера Робида. Включенные в этот сборник сказки были тщательно записаны Иоганном Карлом Августом Музеусом. Он родился в 1735 г. и учился в Йенском университете, где штудировал богословие. Однако строгого пастыря человеческих душ из юноши не получилось. Карл любил шумные вечеринки, танцы, компанию красавиц; в результате сутану пришлось сменить на костюм скромного учителя гимназии. Музеус начал преподавать в Веймаре. Работая на этом поприще, он занялся литературой и одновременно начал собирать народные предания. Карл просил своих учеников пересказывать ему сказки, которые они слышали в раннем детстве. Затем весь собранный этнографический материал тщательно обрабатывался, обретая литературную форму. При этом Карл относился к исходным текстам весьма бережно, в результате сказки в его изложении не утрачивали ни национальный характер, ни очарование своей простоты. Литературная деятельность принесла Карлу известность. В его маленький уютный домик, который сам Музеус называл "замком фей", зачастили писатели и поэты. Сборник собранных им народных немецких сказок выдержал множество изданий. Он до сих пор привлекает к себе внимание читателей, и не только в Германии. С завершением длительной работы по обработке собранных преданий закончилась жизнь и самого Музеуса. Он скончался в 1787 г., и был похоронен на Веймарском кладбище. Книгу украшает множество иллюстраций французского художника Альбера Робида. Рисовать он начал еще в школе. Альбер был сыном плотника, который жил неподалеку от Парижа в небольшом городке Компьен. Отец мальчика настаивал на том, чтобы его сын выучился на нотариуса; однако зубрежка законов Альберу была не по душе. Он решил профессионально заняться рисованием, и не прогадал. Юноша начал сотрудничать с французскими сатирическими журналами; карикатуры получались у него отменные. Когда рисовать на заданные темы Робида надоело, он в 1880 г. организовал собственный сатирический журнал - "Ля Карикатур". Текстов в нем было совсем мало; читателям все было ясно и без слов. На страницах "Ля Карикатур" Робида начал изображать футуристические механизмы и аппараты, а позже стал автором книг, в которых французам открывались удивительные картины будущего, казавшиеся одновременно невероятными и притягательными. Такая работа давалась Робида легко - ведь он был "сказочным" художником, поэтому и взялся в том числе иллюстрировать сборник Музеуса.

Аннотация

Все сказки о одном томе. Подарочное иллюстрированное издание.
"Сказку о потерянном времени" Евгений Львович Шварц написал для театра кукол перед войной в 1940 году. К этому времени, воплотив в жизнь свою мечту, он уже был состоявшимся писателем и драматургом, который нашел свой собственный язык и тему. Еще в детстве Евгений на вопрос матери, кем хочет стать, смущенно прошептал: "романистом". Он рано начал выдумывать собственные истории, и у всех непременно был счастливый конец. Еще в детстве Евгений испытывал тягу к литературе, театру. Во время учебы на юридическом факультете Московского университета почти все присылаемые родителями деньги он спускал на театральные билеты. Неудивительно, что Шварц вскоре пополнил список несостоявшихся юристов, среди которых были Шарль Перро, братья Гримм и Эрнст Теодор Амадей Гофман. Зато на свет появился удивительный сказочник - Евгений Шварц. В 1921 году он приехал в Петроград на гастроли вместе с актерами ростовской "Театральной мастерской" и быстро снискал себе славу блистательного рассказчика-импровизатора. Чуть позже началась работа в детской редакции Госиздата под руководством Самуила Маршака. Шварц начал писать рассказы для детских журналов "Чиж" и "Еж". В это время и появились первые его сказки; все они включены в этот уникальный сборник. Они не только для детей. Николай Павлович Акимов однажды сказал про Шварца, что "…нашелся все-таки волшебник, который, сохранив власть над детьми, сумел покорить и взрослых".
Содержание:
Евгений Шварц. Сказка о потерянном времени (сказка)
Евгений Шварц. Новые приключения Кота в сапогах (сказка)
Евгений Шварц. Два брата (сказка)
Евгений Шварц. Рассеянный волшебник (сказка)
Евгений Шварц. Ленинградская сказка (сказка)
Евгений Шварц. Рассказ старой балалайки (рассказ)
Евгений Шварц. Два друга - Хомут и Подпруга (сказка)
Евгений Шварц. Война Петрушки и Степки-Растрепки (сказка)
Евгений Шварц. Петька-Петух, деревенский пастух (стихотворение)
Сказки Шварца в этой книге проиллюстрированы более чем 60 цветными иллюстрациями Виктора Александровича Чижикова. О профессии иллюстратора Чижиков всерьез задумался после встречи с Кукрыниксами. Школьные рисунки Чижикова им понравились, и знаменитые карикатуристы посоветовали Виктору рисование не бросать. В результате Чижиков поступил на художественное отделение Московского полиграфического института и еще студентом начал сотрудничать с журналами "Крокодил", "Веселые картинки" и "Мурзилка". Его рисунки регулярно появлялись на страницах журналов "Пионер", "Юный натуралист" и "Вокруг света". Чижиков проиллюстрировал более двухсот книг, в том числе произведения Андерсена, Чуковского, Михалкова, Милна, Заходера, Маршака и Успенского. В 1981 году он стал заслуженным художником РСФСР, а в 2016 году - народным художником Российской Федерации.

Аннотация

Издание включает цикл самых известных легенд о британском короле Артуре и рыцарях Круглого Стола в изложении двух литераторов XIX века - Джеймса Ноулза и Генри Гилберта. Книга была впервые опубликована в 1860 г. и с тех пор неоднократно переиздавалась. Текст дан в переводе Эдуарда Андреевича Гранстрема. Книга украшена иллюстрациями сразу нескольких художников: Уолтера Крейна, Ланселота Спида, Екатерины Граве и Уильяма Рассела Флинта.
Для британцев король Артур, волшебник Мерлин, прекрасная Гвиневра, рыцари Круглого стола и прочие герои так называемого Артуровского цикла легенд столь же значимы и важны, как для россиян их знаменитые былинные богатыри. Артур - центральный герой британского эпоса. Он - легендарный вождь бриттов, о возможном реальном прототипе которого до сих пор спорят историки. Упоминания о короле Артуре появляются в валлийских легендах V-VI вв. н. э. Первые литературные записи этого фольклора относятся ко временам Средневековья. О подвигах доблестного рыцаря пишут в XII в. на французском такие авторы куртуазных романов, как Кретьен де Труа и Вольфрам фон Эшенбах. Вероятно, именно они придумали большинство героев, которые окружают Артура. Во всяком случае, ранее эти персонажи нигде не упоминаются.
Во второй трети XV в. английский писатель Томас Мэлори собрал воедино все существовавшие к этому времени легенды, сказания и написанные на французском языке романы об Артуре и его рыцарях. Обработав полученный материал, он в 1485 г. выпустил книгу "Смерть Артура", которая для последующих поколений стала своеобразной энциклопедией артуровского мифа. Особый к ней интерес возник в Викторианскую эпоху. К сюжетам, изложенным в "Смерти Артура" не раз обращались художники-прерафаэлиты. Иллюстрации к этому циклу рисовал Обри Бердслей. Мэлори писал на позднем среднеанглийском языке. На современном английском собранные им истории о короле Артуре изложил в 1860 г. литератор Джеймс Ноулз. Пойдя по стопам своего отца он получил архитектурное образование и даже успел поработать на этом поприще, спроектировав несколько особняков. Однако тяга к литературе возобладала, и Ноулз много лет руководил созданным им литературным журналом "Девятнадцатый век". Следующий шаг в популяризации образа Артура и связанных с ним героев сделал английский писатель Генри Гилберт. По возрасту он годился Ноулзу в сыновья. Гилберт писал главным образом для детской аудитории. Его книги о пиратах или о завоевании Мексики издаются до сих пор. После его литературно-стилистической обработки цикла легенд об Артуре истории о его подвигах стали доступны самой широкой аудитории.
В данном издании цикл наиболее известных легенд о короле Артуре и рыцарях Круглого Стола украшен черно-белыми и цветными иллюстрациями трех британских художников, живших на рубеже XIX-XX вв. Уолтер Крейн был представителем модерна, Ланселот Спид прославился как прекрасный иллюстратор книг Викторианской эпохи, а Уильям Рассел Флинт был признанным мастером акварели.