Книги автора: Фаворский В. А.  (2)

Аннотация

Книга знаменитого отечественного графика, иллюстратора книг Фаворского - его воспоминания о работе над иллюстрациями к Достоевскому, Слову о Полку Игореве и др., о коллегах-художниках и др.

Аннотация

Настоящий сборник - первое специальное издание литературно-теоретического наследия профессора, действительного члена Академии художеств СССР, лауреата Ленинской премии, народного художника СССР Владимира Андреевича Фаворского (1886-1964). Сборник охватывает различные по темам и жанрам литературно-теоретические работы Фаворского, созданные в период с 1913 по 1964 год. Это доклады, выступления и статьи, посвященные теоретическим проблемам искусствознания, интервью, беседы, заметки - отклики на актуальные вопросы художественной жизни, лекционные курсы, программы, методические разработки для преподавателей, учебные пособия для студентов, конспекты, тезисы лекций и т. д. В книге публикуется большая часть теоретических работ в частности, теория композиции, а также его литературное наследие: статьи, заметки, выступления, содержащие его размышления о работе над книгой, над оформлением спектакля, о монументальном искусстве и проблеме синтеза. Теория композиции. Теория графики. О своей работе над книгой. О монументальном искусстве. ОБ оформлении спектакля. Рецензии, заметки. Интервью. Формат книги 180 х 300 мм Фаворский Владимир Андреевич советский график и живописец, народный художник СССР (1963), действительный член АХ СССР (1962). Учился в студии К.Ф. Юона в Москве и школе Ш. Холлоши в Мюнхене, на искусствоведческом отделении Московского университета ). Член общества `Четыре искусства` (1924-28). С 1907 работал в технике ксилографии главным образом над книжной иллюстрацией. Для гравюр периода 1910 - 1930 характерны подчеркнутая пластичность, использование только черного, почти осязаемого штриха (`Суждения господина Жерома Куаньяра` А. Франса (1918, изд. в 1963), `Труды и дни Михаила Ломоносова` Г. Шторма (изд. в 1934)), разнообразие стилевых решений, отвечающих стилю литературных произведений (эпический строй иллюстрации `Книги Руфь` (изд. в 1925), иронически-буквальное переложение поэтических метафор на язык пластики в `Домике в Коломне` Пушкина (изд. в 1929), романтическая экспрессивность образов `Новогодней ночи` С.Д. Спасского (изд. в 1932), символичность скульптурно завершенных форм в `Новой жизни` Данте (изд. в 1934)). С середины 30-х чаще пользуется белым штрихом, действеннее передающим свет, движение, психологическую характеристику персонажей. В его работах органически сочетаются философская глубина образов, эпическое и лирическое начало (оформление `Сонетов` Шекспира ( 1948), сборник `Роберт Бернс в переводах С. Маршака` (1950), иллюстрации к `Слову о полку Игореве` (1954), `Борису Годунову` (1955, изд. в 1956) и `Маленьким трагедиям` (1961). Много работал над станковыми ксилографиями (`Октябрь 1917`, 1928), в том числе над портретами (`Ф. Достоевский`, 1929, `Пушкин-лицеист`, 1935, серия `Великие русские полководцы`, 1945-47), экслибрисами, издательскими марками. С 1942 обращался также к линогравюре, выявляя ее декоративные (серия `Самарканд`, 1942-44) и публицистические возможности (`За мир`, 1959). Создал особый стиль строгого, пластически ясного и гармоничного карандашного рисунка (серия `двойных портретов`, 1938-61, и др.). В области монументального искусства добивался синтеза архитектуры и живописи (росписи в Музее охраны младенчества и материнства, фрески, 1933, и в Доме моделей в Москве, сграффито, 1935, обе не сохранились). Работам в театре свойственны сочетания конструктивного единства организации сценического пространства с яркой театральной условностью, тонкостью живописных решений (`Двенадцатая ночь` Шекспира в МХАТ-2, 1934, и др.).